Modes d'expression

L’art contemporain s’est emparé du terme In Situ, pour désigner une démarche artistique ou une oeuvre qui prend en compte le lieu où elle est installée.

Les étudiants de première année ont eu à choisir un lieu dans l’école ou à proximité et ont imaginé des dispositifs plastiques qui s’insèrent dans celui-ci. Le guide du projet a reposé sur le choix d’un mot tel que déborder, s’échapper, perturber…

Les objets sont porteurs d’un potentiel narratif, c’est ce que Bruno Munari exprime dans la citation suivante : « Un objet peut être un réservoir d’images, de rêves et d’évasion au même titre qu’un livre.» 

À partir du choix d’un objet, les étudiants de la filière espaces scénographiés ont eu à imaginer une mise en scène qui fasse émerger l’univers imaginaire et sensible contenu dans celui-ci.

Le socle a pu être considéré comme base d’une sculpture : il pouvait servir à la stabilité et à la présentation de l’œuvre. A l’origine, le socle isolait les statues de leur environnement. Il les distinguait en les élevant.
Au XXème siècle, sa suppression donne lieu à l’installation de l’œuvre à même le sol et renforce son intégration dans son environnement ainsi que son dialogue avec l’espace alentour.
Parallèlement, certains artistes lui donnent de nouvelles fonctions : il entre dans un jeu visuel, conceptuel, formel ou poétique avec la sculpture, jusqu’à parfois faire corps avec elle, jusqu’à devenir lui même sculpture…
Les étudiants de première année de l’école de Design explorent ces questionnements et réalisent (à leur hauteur) une sculpture monochrome présentée sur son socle.